Quand les couleurs racontent : Couleurs et narration dans la bande dessinée contemporaine / Marie Weyrich. Bielefeld : transcript Verlag, 2026
Inhalt
- Table des matières
- Remerciements
- Introduction
- Problématique et objet de recherche
- La bande dessinée francophone
- La ‹ bande dessinée d’auteur·ice·s ›
- Structure et méthodes
- Première partie : état des lieux théorique
- 1.1. L’ensemble intermédial bande dessinée
- 1.2. État des lieux de la recherche sur la couleur et son utilisation dans la bande dessinée
- 1.2.1. Les premières études sur la couleur
- 1.2.2. Arbitrarité de la couleur dans la tradition franco‐belge ?
- 1.2.3. Sensibilité picturale et couleur directe
- 1.2.4. Le désintérêt pour la couleur dans la recherche en bande dessinée
- 1.3. Les fonctions des couleurs dans le récit de bande dessinée
- 1.3.1. Recensement
- 1.3.2. Catégories de fonctions
- Les fonctions esthétiques
- Les fonctions d’organisation chromatique dans l’image
- Les fonctions analogiques‐subjectives
- Les fonctions de matérialisation
- Les fonctions discursives
- Les fonctions poétiques
- Les fonctions textuelles
- 1.3.3. Les fonctions narratives des couleurs et l’ensemble intermédial bande dessinée
- Deuxième partie : contextes et couleurs
- 2.1. Les couleurs dans la bande dessinée de tradition franco‐belge depuis les années 1960 : évolution et contextualisation
- 2.1.1 Le début du changement
- 2.1.2. L’émancipation des années 1970
- 2.1.3. Reconfiguration du marché éditorial, internationalisation et institutionnalisation
- 2.1.4. Établissement de la bande dessinée alternative et arrivée des mangas
- 2.1.5. Évolutions depuis le début des années 2000
- 2.1.6. Numérique et polyvalence artistique : intermédialité et transmédialité
- 2.2. Les critères contextuels
- Troisième partie : la couleur, ses différentes approches et ses manifestations dans la bande dessinée
- 3.1. Approche théorique et esthétique de la couleur
- 3.1.1. Effets et perception des couleurs
- 3.1.2. Le cercle et la sphère chromatiques selon Johannes Itten
- 3.1.3. Les sept contrastes
- 3.1.4. Couleurs et musique
- 3.1.5. Paramètres esthétiques de la couleur
- 3.2. Les procédés d’impression et les techniques de mise en couleurs
- 3.2.1. Approche technique : les procédés d’impression et les techniques de mise en couleurs
- 3.2.2. Les différents modes colorimétriques
- 3.3. Approche socioprofessionnelle du métier de coloriste en bande dessinée
- 3.4. Approche culturelle/symbolique des couleurs
- 3.5. La couleur parmi d’autres éléments de l’ensemble intermédial bande dessinée
- 3.6. La question narratologique
- Quatrième partie : analyse
- 4.1. Introduction à l’analyse de la couleur dans la bande dessinée : entre logique cognitive et phénomène
- 4.2. Description du corpus : la ‹ bande dessinée d’auteur·ice·s › contemporaine
- 4.3. Analyses de cas
- 4.3.1. Paysage après la bataille
- Résumé
- Un graphisme épuré
- Des touches de bonheur
- Couverture narrative
- Rencontre de la prose et de la poésie
- La couleur dans Paysage après la bataille
- 4.3.2. L’aimant
- Résumé
- Origine risographique et intericonicité
- Architecture et métatextualité
- Le dérèglement du réel
- L’expression de l’irrationnel
- La couleur dans L’aimant
- 4.3.3. Tanz !
- Conclusion
- Dans le récit de bande dessinée, les couleurs jouent un rôle narratif essentiel et vont même au‑delà !
- Outils analytiques et facteurs d’influences des pratiques et de la compréhension chromatique
- Une pierre à l’édifice de la recherche sur la bande dessinée
- La ‹ bande dessinée d’auteur·ice·s › : une catégorie peu pertinente dans le cadre de l’analyse de la couleur ?
- Actualisation des fonctions narratives de la couleur
- Médiagraphie
- Articles et ouvrages critiques
- Sources en ligne
- Interviews
- Bandes dessinées
- Œuvres de bande dessinée
- Bandes dessinées publiées dans un support périodique
- Périodiques de bandes dessinées
- Table des figures et tableaux
- Annexes
- Annexe 1
- Annexe 2
- Intérêt pour la bande dessinée et influences artistiques
- Utilisation et travail de la couleur
- L’héritage du franco‐belge
- La génération de Mattotti vue par Mattotti
- Les facteurs actuels qui influencent la mise en couleurs
- Réflexion sur le noir et blanc
- Annexe 3
- Annexe 4
- Annexe 5
- Annexe 6
- Annexe 7
- Annexe 8
- Annexe 9
- Annexe 10
- Première session
- Sur la couleur dans la formation et le travail d’Hugo Poupelin
- Sur l’existence des réseaux
- Sur les modalités de travail
- Deuxième session
- Annexe 11
- Annexe 12
- Annexe 13
- Première session
- Parcours artistique de l’auteur
- L’aimant
- L’architecture
- Les influences et références
- Le jeu sur les codes et l’introduction du fantastique
- La couleur dans L’aimant
- Deuxième session
- Annexe 14
- 1. Présentation – Formation de Maurane Mazars (Pourriez‐vous compléter s’il manque des informations ?)
- 2. Avez‐vous toujours voulu faire de la bande dessinée ?
- 3. Vous travaillez la couleur depuis 2016. La mise en couleurs dans Tanz ! vous paraissait elle essentielle ? Pourquoi ?
- 4. Les couleurs dans Tanz ! sont assez proches de celles utilisées dans Les choses sérieuses.
- 5. Techniques de travail et impression :
- 6. De quelle manière les couleurs ont‐elles été intégrées dans la construction narrative de l’œuvre ?
- 7. Dans Tanz !, il y a un rapport entre la forme et le contenu. Par exemple, le thème de la fluidité dans la danse est repris dans la mise en page de certaines planches. Celui de la transformation / évolution du personnage est repris sur la couverture. Est‐ce la même chose pour la couleur (rapport couleur‐contenu) ?
- 8. Le rapport art majeur/art mineur présent dans le récit pour le thème de la danse trouve un écho au sein du champ de la bande dessinée, d’une part parce qu’elle est parfois toujours considérée comme art mineur, et d’autre part par la polarisation bande dessinée commerciale/bande dessinée d’avant‐garde.
- 9. Pourquoi les gouttières sont‐elles noires ?
- 10. Quelles influences artistiques ont guidé votre travail dans le projet Tanz ! ?
- 11. Comment le travail avec la maison d’édition s’est ‑il déroulé ?
